艺术的本质和特征主要有哪些艺术的本质和特征艺术的本质和特征论文200字

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1、艺术本质的探讨：（1）客观灵魂说：认为艺术是理念或客观宇宙灵魂的体现。古希腊哲学家柏拉图和德国古典美学集大成者黑格尔持有此见解。中国南北朝的刘勰和宋代理学家朱熹也持有类似见解，认为艺术是“道”的表现和工具。（2）主观灵魂说：认为艺术是“自我觉悟的表现”和“生活本体的冲动”。

2、关于艺术的本质这个艺术学学科的根本难题，艺术史上的几种主要看法：第一种，“客观灵魂说”。认为艺术是“理念”或者客观“宇宙灵魂”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为，理性全球是第一性的，感性全球是第二性的，而艺术全球仅仅是第三性的。

3、艺术是通过形象反映现实，并具有典型遮蔽性的社会觉悟形态，涵盖了文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺和工艺等多个领域。艺术一词也用于形容具有创新性的方式，例如领导艺术。艺术还可以用来形容那些形状独特而美观的事物。

1、“客观灵魂说”：这一见解认为艺术是理念或客观宇宙灵魂的外在表现。 “主观灵魂说”：艺术家们相信艺术是自我觉悟的表达，是生活本能的冲动。 “模仿或再现说”：这种学说主张艺术是对现实的模仿，后来进步至认为艺术是对社会生活的再现。艺术的本质是其内在规律，而艺术特征则是这一本质的外在表现。

2、艺术创作是艺术家生活经历的一种反映。艺术作品往往蕴含着艺术家的想法情感和生活体验。生活经历的变化往往导致艺术创作的变化。艺术家在不同的生活阶段可能会产生不同的创作冲动和艺术追求。因此，了解艺术家的生活经历对于领会其艺术创作具有重要意义。

3、本质特征：艺术是创新性的，它允许艺术家以独特的方式表达自己的想法和感受。这种创新性不仅体现在作品的形式上，还体现在其传达的信息和情感上。形式多样：艺术的形式多种多样，包括但不限于绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等。每种艺术形式都有其独特的表达方式和魅力。

4、艺术的本质是多维度的，涵盖了物质与灵魂等多个层面。艺术家在创作时，往往选取自己社会生活的经历作为素材，同时在肖像创作中，既忠实于现实，也融入虚构元素。艺术是社会生活的反映，但并不等同于生活本身。它是人脑中对社会生活的镜像呈现，是一种具象的认识，主要属于灵魂层面，而非物质层面或认识层面。

5、典型性，作为艺术本质的核心特征，它通过突出的现象揭示事物的本质，以鲜明的形象概括现实生活中的普遍性，这是艺术作品超越个体，触动人心的力量源泉。直白点讲，艺术的诞生和进步深深植根于人类社会，每一个艺术作品的背后都蕴含着社会的烙印。

艺术的本质与特征关于艺术的本质这个艺术学学科的根本难题，艺术史上的几种主要看法：第一种，“客观灵魂说”。认为艺术是“理念”或者客观“宇宙灵魂”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为，理性全球是第一性的，感性全球是第二性的，而艺术全球仅仅是第三性的。

艺术的三大特征：开头来说是形象性，艺术通过具体而生动的形象来反映社会生活，表现艺术家的想法情感。接下来是主体性，艺术创作和作品都体现了创作主体的创新性劳动和想法情感。最终是审美性，艺术作品必须具有审美价格，这是人类审美觉悟的集中体现，也是真、善、美的结晶。

“客观灵魂说”：这一见解认为艺术是理念或客观宇宙灵魂的外在表现。 “主观灵魂说”：艺术家们相信艺术是自我觉悟的表达，是生活本能的冲动。 “模仿或再现说”：这种学说主张艺术是对现实的模仿，后来进步至认为艺术是对社会生活的再现。

艺术的本质在于通过创新性表达情感、想法和觉悟，触动大众的心灵。艺术家利用独特的视角和感知，将个人的全球观融入作品之中，展现其独到的艺术视角。艺术作品之因此美，在于其审美与形式的和谐统一，这种审美特性能够引发观众的感官愉悦和情感共鸣。

艺术的本质艺术可以是宏观概念也可以是个体现象，是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合经过、生物的生活经过、故事的进步经过）等方式对客观或主观对象进行感知、觉悟、思考、操作、表达等活动的经过。